КАК МЫ РИСУЕМ НА CANADA WATER

КАК МЫ РИСУЕМ НА CANADA WATER

В середине января мы открыли наш «КАРАНДАШ» в районе Canada Water. Хлопот и забот было так много, что я совсем забросила свой блог:( Простите меня, мои дорогие читатели. Я исправляюсь и предлагаю вам большой-пребольшой, подробный-преподробный пост о том, как у нас там дела:)) Сразу за все свои пропуски оправдаюсь:)

Перебираю фотографии и тихо улыбаюсь: заканчивается только первый семестр, а дети уже начали рисовать лучше. Я вижу успехи, хоть и небольшие, уже сейчас. Кто-то начал отчетливее представлять себе сюжетную линию. Кто-то уже начинает смешивать разные техники и знает, как его работа будет выглядеть в конечном результате. Кто-то осмотрелся, привык, заимел в группе друзей и теперь уже спокойно слушает задание и, не робея и не стесняясь, сразу принимается за работу – за свой рисунок. Кто-то помладше, наконец, «разобрался» с красками и начал ими действительно «красить», а не тыкать в них карандашиком))) Один из наших учеников, Макс, например, начал использовать в своих рисунках всю цветовую палитру, а ведь до этого момента он упорно рисовал только желтым!

У нас прошло семь занятий. К сожалению, встречаться нам не всегда было легко: то шторм, то транспортная забастовка, то всяческие гриппозные вирусы ставили нам палки в колеса и мешали встречаться большой дружной группой каждую неделю в полном составе.

Поначалу ребята некоторое время «раскачивались», привыкали, «притирались». Дети, которые уже ходили ко мне в школу или на частные занятия, конечно, были более подготовлены. Но это не очень важно, а важно то, что уже что первый период адаптации мы явно прошли. Ура!:)

Итак, чем же мы занимались?

1. Мы начали с того, что рисовали акварелью морозный пейзаж с пингвинами и северным сиянием. Мы использовали настоящие “взрослые” художественные материалы, бумагу и планшет. Мы посмотрели, какие бывают кисточки, чем они отличаются и для чего нужна каждая из них. Мы сыпали соль и мочили лист водой. Ох, сколько же всего нового! Это – одно из самых любимых моих детских заданий.





2. Потом мы учились «переключаться» на свою фантазию. На занятии по повести Николая Носова «Приключения Незнайки» рисовать нужно было именно самому, без образцов и срисовывания. Мы создавали рисунок по литературному сюжету – это очень важное задание. Если ребенок не рисует на заданную тему сам, используя свое воображение, то он привыкает к тому, что его непременно учат следовать какому-то образцу. А если иногда следовать образцу не получается достаточно хорошо, то их собственный рисунок может им показаться недостаточно хорошим. Так что, если не давать детям таких заданий, то они могут несколько разувериться в свои способностях. Важно помогать ребенку «включить» свое воображение, но при этом следовать определенному сюжету. Я зачитывала фрагмент из «Незнайки». Не все дети были знакомы с этим героем, так что пришлось артистично объяснять про мир коротышек :)) Мне понравилось, как они “перенеслись” в микромир. Это так здорово! И многие изобразили сюжет весьма прилично!









3. Темой третьего занятия был сюжет – «Как я ходил в зоопарк». Минут, наверное, пятнадцать я немного прыгала, немного рычала, но главное – показывала, как может выглядеть построение тела льва, зебры, черепахи. Однако не все детки поняли занятие, и я поняла, что для нашей, еще пока молодой группы, это пока рановато. Только две (давно уже рисующих) девочки сразу смекнули, что к чему и бросились рисовать с удовольствием. Остальные слегка «скисли». Но мы быстро адаптировали задание и в итоге все были довольны! Каждый вспомнил свой последний поход в зоопарк. Мы проговорили о любимых животных, о том какого они цвета и размера, и попробовали их изобразить, владея теми навыками, которые у нас пока есть.









4. “Космическая Одиссея”. Технику мы уже слегка «обкатали» на первом задании. Акварельная бумага, много воды, соль, карандаш и немного фломастера. В общем, все уже уверенно махали кисточками и мочили свои листы, попутно болтая о том, как устроен космос, что какого цвета, что вокруг чего крутится и как называется. Некоторые личности проявили себя зрелыми профессионалами в области астрономии:)) Соль в мокрую акварель сыпали уже с большим пониманием: конечно, ведь результат они уже видели! По моим опросам, это самое любимое задание у детей. Недовольных еще не было 😉 М-м-м, я горжусь как автор:))













5. На нашей пятой встрече задание звучало так – «Открытка для самых любимых». Но это не совсем так. Не просто открытка. Я принесла подготовленные заготовки – силуэты животных из цветной бумаги. Конечно, хорошо бы, чтобы детки сами вырезали их. Но практика показывает, что это отнимает много времени от нашего и без того короткого урока. «Учиться вырезать мы сможем когда-нибудь в следующий раз», – подумала я и решила несколько облегчить моим юным ученикам задачу. Сложенный вдвое лист превращался в пару влюбленных зверушек. В начале я показала им, как именно трансформируется бумага. Они не сразу поняли, что все не так сложно. А потом, действительно, сложно. Надо было понять движение зверя и наметить карандашом линии, причем именно в нужных местах. Потом мы говорили о том, какая разная кожа, шерсть, иголки, в общем, «фактура» у этих животных и какие именно штрихи подойдут для передачи того или иного элемента. Здесь тоже пришлось обратиться к актерскому ремеслу: в какой-то момент нужно было вжиться в роль… динозавра, чтобы донести всю силу, мощь и шероховатость его кожи! А еще всю «колючесть» ёжика, который, кстати, на самом деле добрый и нежный влюбленный парень:) И всю мощь и «гладкость» громадного кита-а-а-а-а-а!…





6. После этого мы пробовали свои силы в морском пейзаже и использовали материал «пастель». В этом уроке было много важного и нужного: что такое первый план, второй; как «устроена» линия горизонта; каким «бывает» пляж; почему то, что близко – больше, а то, что дальше – маленькое (перспектива). Пастель – непростой материал: не всем детям подходит и не всем нравится. Пальчикам трудно и непривычно рисовать неуклюжим толстым мелком по непривычной темной бумаге. Мы делаем перерыв (здесь нам помогает классическое упражнение «мы рисовали, мы рисовали – наши пальчики устали…». Дальше еще сложность – растираем рисунок, который уже нарисовали. Но зато, дорогие товарищи, как же здорово видеть ребенка, который рисовал, мазал, растирал, пыхтел а потом р-раз – и «понял» материал! Руки становятся послушными, а рисунок более четким, ярким. Он уже помнит, что рисунок можно «крутить», тем самым избегая стирания уже нарисованных линий. И не так много времени на это, на самом деле, надо: чуточку усидчивости и дело пойдет 😉

7.На нашей седьмой встрече мы снова обратились к заданию на иллюстрацию. Я зачитывала фрагменты из рассказа В. Бианки «Приключения Муравьишки», а где-то даже и рассказывала своими словами, чтобы сократить сюжет. Очень всем понравилось. Я вдруг заметила, что те дети, которые раньше не понимали, что значит «проиллюстрируйте тот момент, который вам больше всего понравился» внезапно осознано и четко подошли к вопросу. Момент, когда муравей едет верхом на гусенице-землемерке – всегда самый вотсребованный:)) Слушаем, думаем, обсуждаем, рисуем контур карандашиком, а потом принимаемся за краску и кисти. Часто я вижу, что малыш отлично, легко и узнаваемо нарисовал что-то, но потом поверх графики начинает применять мощную «живопись», в результате всё растекается, и мама уже не может разобрать что же вообще было когда-то на неплохом на самом деле рисунке:) Что ж. Мы должны пройти и через это! Тот факт, что мокрая краска будет перетекать и смешиваться с другой – они смогут понять и закрепить лишь на собственном опыте, проходя это снова и снова. В будущем постепенно алгоритм действий будет более продуманным, без промашек, а пока мы продолжаем просто рисовать в свое удовольствие )) Некоторые рисунки меня впечатлили. Я думаю, что, наверное, отберу лучшие на выставку. Кстати, да! А вот и идея – сделать нашу выставку, ближе к лету!